先日、アートディクターの福島治さんからこんなメッセージをいただきました。
「大量生産、大量消費のためのデザインではなく、幸せとは何か！？
そのことを考えるきっかけのデザインだったり、
少しでも近づくためのデザインについて日々悩んでおります」
僕も同じように「そこ」に近づこうと悩み続けています。
福島さんはいわずと知れたグラフィックデザイン界のスーパースターです。
お若い頃から名だたる賞を総なめ、
現在、東京工芸大学デザイン学科で教授として教鞭をとられています。
そんな福島さんが、何故、デザインに戸惑いを持たれているのか？
インカーブを尋ねて来られたのは今年の7月上旬でした。
若輩者の僕にも丁寧に、そしてわかりやすい言葉で自らのデザインと
生きる姿勢をお聞かせくださいました。
最愛の奥様がお浄土に還られたことがきっかけで、
「大量生産、大量消費のためのデザインではなく、幸せとは何か！？」を思い、
「そのことを考えるきっかけのデザインだったり、少しでも近づくためのデザイン」を
悩み、そして今、自らのお役目に正面から立ち向かってらっしゃる。
僕はそう受取りました。
この世界でデザインができること、それは、きっと煽動するためだけの武器ではなく
「悩み苦しむ他者のために、かつ、悩み苦しむ自分のために、意図すること」
そんな強い覚悟を福島さんから感じました。
現在、福島さんは「GIFT HOPE」というデザインで世界を変えるプロジェクトを
されています。デザイナーがデザインしたTシャツを販売し、売り上げの一部を
支援先に寄付。その他にも障がいのあるアーティストたちへの支援や震災支援まで。
http://gifthope.jp/
僕は福島さんのアートディレクターとしての覚悟と誇りにゾッコンです。
「『世の中の価値観を変えると』とか『世の中を良くすること』と言葉で言ったところで
具体的にアクションをしなければ結局世界は変わらない」
（福島治著「クリエイティブで世界を変える」p14 六曜社
「福島治君、合宿と修行ということを一生忘れずに手を動かして制作を続けてください」
（「OSAMU HUKUSHIMA ggg Books-109」
浅葉克己まえがきより 公益財団法人DNP文化振興財団）
http://www.7netshopping.jp/books/detail/-/accd/1106391308/
お会いできて本当にによかった。
背筋がしゃんとしました。
http://fukushima-design.jp/
http://www.t-kougei.ac.jp/arts/design/staff/
「LISTEN.今年のオンエアも間近となりました」
今朝、女優の山口智子さんからお葉書が届きました。
LISTEN.で表現される音と絵は彼女の情念のようです。
情緒、感情、感動といった平板なものでもく、もっと激しい怒りのような、
悲しみのような、そして精一杯の喜びのような。
彼女のせき止められた思いが音と絵で表現されています。
僕が大好きなアーティストです。
今年、最初のオンエアは9月20日 15：00〜15：50 BS朝日。
ぜひ、ご覧ください。
↓
未来に���えたい世界の音楽遺産に耳をかたむけるLISTEN.
いよいよ人���の文��の���流インドへ。
南インド ・チェンナイ���旧マドラス���は、新年を祝うポンガルの祭りで�����う。
人々は�����け前に寺院に集まり、神へ���を捧げながら練り歩��。
女性たちは家々の前に米の���で花を���き、路地では物を燃やして��に���り新年を��える。
自然や神を敬う心と音楽が、人々の暮らしの中に���たり前に息づく姿は���しい。
↑
http://the-listen-project.com/listen1001/index.php/blog-2
昨日は片岡学の27回目の誕生日。
彼との最初の出会いは僕が教鞭をとっていた大学の始業式でした。
うつむき加減で、言葉少なく、声が小さくて、手を上げない。
半身に構えたシャイな男の子でした。
授業を重ねるうちに、彼の能力に凸凹があることに気がつきました。
ひと付き合いは苦手。でも「思うこと」に長けていました。
二十歳のころの僕なんかより、ずっとずっと。
一人でながく「思うこと」ができる能力は彼の最大の武器です。
それは彼の凸です。
いまでも凹はあります。でも、それはそれです。
凸が大きくなりすぎたらたら凹もご愛嬌。
学、凸をもっと伸ばそう！凹はほっとけ！凹凹は忘れろ！
それできっとうまくい。
誕生日、おめでとう、おめでとう、おめでとう。
アール・ブリュット・ジャポネ展を三者で語ることは
「熊本のみならず九州の福祉関係者、アートに関わる者にとってターニングポイントになる
連続講演になったのではないかと思っている」そう述懐する主は熊本市現代美術館の蔵座江美主任学芸員。
語った三者は財団法人奈良たんぽぽの家 理事長・播磨靖夫さんと志賀県社会福祉事業団 理事長・北岡賢剛
さん、そして今中博之。もう二度と同じリングに上がることはない（と思われる）三者です。
蔵座さんがインカーブを訪れてくださったのは、確か去年の春。
「アール・ブリュット・ジャポネ展の巡回展を熊本市現代美術館で行う事になりました！
ぜひ講演をお願いしたいのです」とお話をいただきました。
矢継ぎ早に「きっと障がい者の作品をカテゴライズするアール・ブリュットなんてインカーブの
活動や考え方とは真逆の試みだと思います、だからこそ、話しをしてほしいのです」
というようなお話しも。
その時点で僕の気性もインカーブの取組みも蔵座さんはお見通しだと感じました。
そんな女性を前にするとイジメたくなるのが僕の悪いS癖。
「そこまでインカーブのことを知ってはるなら、
僕よりもっとアール・ブリュットを雄弁に語れる研究者や実践者がいはりますやろ。
そもそも、アール・ブリュット・ジャポネの展覧会を楽しみにして来てはるお客さんに対して、
この展覧会はアール・ブリュットではなくてアール・ブリュット「風」ですよ、
なんていらんことを言うて気を悪くさせる必要はないでしょ」と関西弁を駆使して遊撃。
そして、その年の秋。2回戦がスタートしました。
前回同様、わざわざ熊本から大阪までお越し頂き、熱心に口説いていただきました。
そこまで女性に口説かれるのはまずないので、ここいらで降参。
でも蔵座さんの「真面目な戸惑い」はここからスタートしたようです。
そもそもアール・ブリュットとは何か？現代美術館で行う意味はあるのか？
アール・ブリュットは現代美術なのか？学芸員として何をなすべきか？
今度は僕から矢継ぎ早に質問をしました。蔵座さんは僕の素朴な質問に真面目に戸惑っていました。
その戸惑いを見て「この方となら意味のある講演会が作れる」と思ったのでした。
そして最近、より強く思うのです。
「アール・ブリュット」を肯定したり、否定したり、その他だったり。
きっと、三者の立ち位置は相変わらずだけど、「元（もと）はひとつ」ではないかと。
つまり「障がい×アート」に寄せる原点は同じではないかと思うのです。
ただアール・ブリュットというテーゼを確率したいだけ、ではないはずです。
ただ現代アートとして市場に挑戦したいだけ、ではないはずです。
フェリシモ率いる矢崎さんの言葉を借りれば「ともにしあわせになるしあわせ」を実現したい。
その原点は同じのはずです、きっと。
障がい者が描けばすべてアール・ブリュットと言われるご時世です。
福祉施設の方々も横文字を出されると「障がい者アートというより何となくカッコイイ、
ようわからんけど、まぁええか」と妙な納得感と安心感をもつのも事実。
そんななかで蔵座さんの「真面目な戸惑い」は「熊本のみならず九州の福祉関係者、
アートに関わる者にとって」大きな光になったはず。
川の急流に飲まれる前に、そして逆らう前に、冷静に川の流れを確かめる事が必要です。
あなたにとっても僕にとっても「障がい×アート」を考えるリアルな言葉がここにあるように思うのです。
蔵座さんの「真面目な戸惑い」を誘った三者の講演会録をぜひお読みください。
（ちなみに僕の講演は100％関西弁です。読みにくいかもしれません、いや読みにくいです。アシカラズです）
「アール・ブリュット・ジャポネ展 熊本巡回記念 連続講演会録（非売品）」
をご希望の方はこちらまで。
↓
本代・送料無料でお送りいただけます。
ご希望の方は、熊本市現代美術館 学芸員 蔵座江美さん
アドレスは「gamadas@camk.or.jp」
http://www.camk.or.jp/event/exhibition/japonais/
昨日の出来事2/2。
今中曰く「僕が38歳のころ、僕は何をしてたんかな？」
神谷曰く「僕はインカーブの設計をしてたでしょ、また忘れたんですか！」
今中「あ、そっか」
僕の相棒・神谷梢も昨日で38歳になりました。
ちょうどインカーブを立上げようとしていた僕の年齢に追いついたんやね。
陰になり日向になり、ええ案配でそばにいててれて、ありがと。
いろんなことがありすぎたけど、でも、ええ案配でした、ありがと。
